INMA GARÍN
Pequeñas y dóciles
Prólogo de Kike Parra
Ilustraciones de Cuca Balaguer
València: EdictOràlia, 2024, 128 p.
ISBN: 978-84-126371-6-8
PVP: 18€
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SINOPSIS________________________
La mayoría de los veinte relatos que componen este volumen fueron escritos durante los últimos tres años, entre 2020 y 2023, y exploran diferentes cuestiones tanto morales, como psicológicas o técnicas, siempre con una mirada social y feminista. Desafían los prejuicios de la sociedad actual o se adentran en distopías imposibles hoy, pero susceptibles de convertirse en reales. “La pinza voladora” trata de un ama de casa que encuentra una salida a su malestar. “La institutriz” y “El nuevo empleado” son micro-relatos, el primero inspirado en “Otra vuelta de tuerca”, de Henry James. “Traición” gira en torno a una profesora universitaria. “Divina comedia” es, como su nombre indica, un viaje dantesco desde el infierno al paraíso protagonizado por una mujer. En “Verano”, un suceso tuerce las vidas de tres amigas de vacaciones. “Una copa” es una historia contra la homofobia que parte de mi texto dramático El anuncio. En “La invidente”, una mujer ciega da a luz una niña. En “Pequeñas y dóciles”, una medusa pica a una bañista. “Aquella noche” trata del amor de una anciana por un joven repartidor. “La promesa” cuenta un momento de la relación de la protagonista con su padre. “Ningún secreto guarda tiempo”, con una niña como protagonista, se inspira en el fantasma de Hamlet. “El descampado” trata de un niño que descubre un secreto familiar. “Una tormenta inesperada” es una distopía con entrada en el metaverso. Mientras que en “Conversación telepática” una mujer cuya hermana desaparece entabla una relación especial con ella. En “Una visita inoportuna”, una mujer separada es acusada de pertenecer a una trama de pornografía. “Cestería” trata de una madre y su hija a la que se suma un niño ucraniano. “El maletín” ficcionaliza un supuesto diario de Antonio Machado en su exilio hacia Colliure. “Cortos en femenino” trata de un casting y, por último, “La pregunta” es un diálogo entre una psicóloga y su paciente.
Inma Garín (València, 1952) es doctora por la UAB en Estudios ingleses/Ciencias de la Educación. Licenciada en la UV, y catedrática de Lengua Inglesa (EOI València, y profesora asociada de la UV). Su formación teatral se inició en Barcelona, donde obtuvo la plaza en 1981, y trabajó de ayudante de dirección de H. Bonnin y P. Planella. Ejerció la crítica teatral en El Temps y en otras publicaciones teatrales, e impartió un seminario sobre Shakespeare en el Institut de Teatre de Granollers. Ha traducido varias piezas teatrales, entre ellas Top Girls, de C. Churchill, y Traïció, de H. Pinter. De regreso a València estrena True West, de S. Shepard (1988); Summit Conference (1990) y Ellas (1992); textos de G. Gambaro; Relatos (1992), textos de autores hispanos, y Prohibida la reproducción, de J. R. Morales (1992 y 2017). También trabaja de redactora y crítica en Levante EMV. En una segunda etapa, estrena Perlas sobre la frente, con textos de E. Dickinson, en la Sala Matilde Salvador (2007); Desdemona mai més, un evento performativo con poemas de diversos autores, y Precisamente por eso, de A. M. Herrera (Casa de Cultura de Rocafort, 2015); El zurdo de Manacor (SGAE, 2016) y Solo se pierde lo que se guarda (2018). Esta última publicada en EdictOràlia, 2020) en coautoría con Rosa Sanmartín. En narrativa ha recibido formación con Karla Suárez, Paco Inclán y Kike Parra (Selecta); en literatura dramática ha participado en talleres de la Sala Beckett (Barcelona) y creador.es (València). En este campo, ha recibido formación de Josep Mª Miró, R. Spregelburd, R. Schimmelfening, T. Cárdenas, A. di Angelis y D. Harrower. El monólogo Vida detenida fue estrenado en el Teatro Talía dentro del III Marató de Monòlegs, organizado por la Associació Valenciana d’Autors Teatrals (AVEET). Mientras que Valerie, una pieza teatral breve, se publicó en Afán de Plan (2022). Con varias obras no publicadas, actualmente sigue escribiendo narrativa, teatro, y crítica de artes escénicas (Cartelera Turia). Asimismo, participa en congresos con trabajos de investigación. EPISKENION, Institut del Teatre; IFTR (International Federation of Theatre Research) y IITSiglo XXI. Es miembro de la Academia de Artes Escénicas y de AVEET.
DOSSIER DE PRENSA
Como la vida misma
Abelardo Muñoz, Cartelera TURIA, 9 de agosto de 2024
Es complicado enfrentarse a la lectura de los cuentos de la profesora y critica de teatro de la TURIA Inma Garín. Su lectura sumerge en un mundo que parece vivir bajo el agua de lo cotidiano, lo prosaico, un escenario donde con excepciones nunca pasa nada fuera de lo normal. En apariencia sencillo como un cuento para adolescentes, los relatos de Garín poseen la magia de lo que no se percibe porque está a la vista, lo que se sugiere en un escenario domestico de mesa camilla y flores de plástico. Un dialogo banal entre dos personas, un pensamiento sencillo que se complica de golpe. Lo que podría parecer una mirada tierna sobre el mundo cotidiano de los desengaños, las aventuras sexuales, los viajes, la eutanasia, la violencia, los celos o la competencia profesional, no es más que la expresión de un sarcasmo sutil, en afortunada imagen de su introductor Kike Parra. Que además insiste en el prólogo: “Los registros de la mirada que maneja Inma Garín se van conociendo a medida que avanzamos, como si una anfitriona nos hubiera invitado a su velada en su casa y fuéramos descubriendo por nuestra cuenta que hay vida más allá del salón…”.
Y esa vida es melancólica y cruel a la vez. El relato que abre el volumen, La pinza voladora, es de un minimalismo colosal. Con referencias a la música con la aparición de Los Brincos y Chavela Vargas, el cuento, muy breve, es la secuencia de una mujer que tiende la ropa y contempla las golondrinas en el cielo y que luego barrunta sus tareas cotidianas. Una cuerda de tender, una palangana…; como un relato surrealista que parece decirle al lector no esperes nada extraordinario. Sencillamente lee. Con una prosa sencilla como un torrente de agua, sin alardes pedantescos ni circunloquios innecesarios el libro de Garín tiene varios picos de interés indudable. El cuento Aquella noche, de un erotismo perverso, retorcido, en el que una mujer madura sufre las consecuencias de un polvo salvaje, es como un puñetazo en el universo de las buenas intenciones. La historia tiene un magnetismo enfermizo, al igual que La promesa. El relato en clave de thriller sencillo de cómo se ejecuta una eutanasia humanitaria. Los cuentos abundan en la introducción de lo insólito en la tranquila atmósfera familiar de la vida cotidiana. Los relatos tienen cierto aire a lo Raymond Carver, el maestro de la sencillez narrativa y en apariencia inocente que esconde oscuridades inconfesables, turbios deseos que sobrevuelan un mundo feliz. En el cuento Una visita inoportuna, la autora juega con el lector dejando en el aire la conclusión de la historia. Como invitando el lector a que el mismo se imagine un final. Es un cuento con puntos suspensivos. Pero la cumbre de este simpático libro de minirelatos llega con El maletín, recreación de los últimos días de don Antonio Machado y que se editó el año pasado en Quaderns de Villa Amparo, por el club d’Escriptura creativa y Eina Cultural de Rocafort.
Garín narra la fiesta final en la masía de Can Santamaría con Machado, Corpus Barga, Carles Riba, Tomás Navarro “y muchos otros, entre los que también se encontraban José Machado, el doctor Puche y los hermanos Xirau, habían llegado esa misma madrugada huyendo de una Barcelona bombardeada por aviones italianos…”. Garín describe los intentos de Machado de que su anfitriona guarde el maletín de sus escritos. En este cuento a dos voces Machado habla en primera persona y su amiga también: “Don Antonio el poeta, era un viejo enfermo, con una bronquitis aguda, a quien todo el mundo veneraba y pedía consejo”. Y el domingo 22 de enero, el poeta cuenta como salen de Barcelona en dirección a la frontera. “Qué lejos te vas quedando, España de mi querer!,/ A Dios le pido llorando que pronto te vuelva a ver”. Como es universalmente sabido España no lo volvió a ver. Al final del relato Garín se permite introducir sin comillas los dos últimos versos del gran bardo, encontrados en un papel arrugado en su bolsillo de desaliño indumentario, y que siguen siendo una suerte de resumen epitafio de la grandeza del gran poeta andaluz: “Esos días azules y ese sol de la infancia”. Un libro este de la escritora teatral que produce cierta perplejidad por su sencillez, con lindas ilustraciones de Cuca Balaguer y que genera curiosidad ante la posibilidad de una nueva entrega de estos cuentos minimalistas, sencillos como una canción infantil en ocasiones y morbosos como un fruto prohibido en otras.
Pequeñas formas de vida
La escritora valenciana Inma Garín nos sumerge en su mirada a la cotidianidad en Pequeñas y dóciles
Eduardo Boix, Información_arte y letras, 21 de julio de 2024
La literatura está plagada de normalidad. El reflejo de lo cotidiano es la única herramienta para pode atrapar al lector. Si una situación consigue que la persona que está al otro lado empatice con el protagonista de una historia, ese ya es fiel a la lectura. No importa que el protagonista sea un caballero andante, un pescador, un estudiante de bachiller o una limpiadora, si lo que le sucede podría sucederle a cualquiera de nosotros, ese es el motivo por el que un libro pueda triunfar o no. Evidentemente, hay más razones, pero esta es la clave a la hora de abordar el ejercicio de la escritura, porque cualquier situación, cualquier anécdota puede dar lugar a una buena historia.
Pequeñas y dóciles, de Inma Garín, publicado por la editorial EdictOràlia Narrativa con prólogo de Kike Parra e ilustraciones de Cuca Balaguer, aborda eso que hemos mencionado antes. La cotidianidad se despliega en los veinte relatos que componen el libro de Garín. Estamos ante una obra cuya importancia, como en toda buena literatura, la tiene el subtexto. Eso que no decimos alcanza una importancia que da a la historia el peso que tiene. La sinopsis del libro nos indica muy bien lo que nos refleja Inma en sus relatos: La mayoría de los veinte relatos que componen este volumen fueron escritos durante los últimos tres años, entre 2020 y 2023, y explotan diferentes cuestiones tanto morales, como psicológicas o técnicas, siempre con una mirada social y feminista. Desafían los prejuicios de la sociedad actual o de adentran en distopías imposibles hoy, per susceptibles de convertirse en reales.
Una de las virtudes de Inma Garín a la hora de abordar el texto es que conoce muy bien los registros al enfrentarse a los diálogos, esa musicalidad que tenemos a la hora de hablar, los registros de cada uno. Demuestra, como buena mujer de teatro, que la oralidad es un eje importantísimo en el momento de abordar la escritura de las historias. Somos fruto de eso. Nuestra sociedad ha transmitido oralmente, de generación en generación, la sabiduría de los ancestros, es algo que conjuga lo telúrico y lo esotérico. Puede que la literatura sea el hilo que une las dos. Por eso es tan importante contar historias. Ya nos viene de tiempos inmemoriales, cuando alrededor del fuego se narraba la crónica del día de caza o de recolección. Venimos de ahí y es eso lo que seguimos contando.
El cuento, ese género mal llamado menor, que han cultivado casi todos los escritores de la historia y que es incluso más difícil que la novela, realmente es el artefacto perfecto para abordar las historias que nos ha querido contar Garín. Como fogonazos de momentos concretos, la autora nos traslada a distintas situaciones: una ama de casa que encuentra una salida a su malestar, un viaje dantesco desde el infierno al paraíso protagonizado por una mujer, un suceso tuerce las vidas de tres amigas de vacaciones, una mujer ciega da a luz una niña, el amor de una anciana por un joven repartidor. Son algunos ejemplos de lso que se va a encontrar el lector en esta obra que nos empuja a reflexionar y, al mismo tiempo, nos conmueve. Inma Garín tiene la virtud de verter sobre la hoja en blanco lo que lleva dentro. Este libro es una prueba indiscutible de que el arte no está reñido con la reivindicación. Porque la literatura de Inma está repleta de lucha y esperanza por un mundo mejor. Leer su literatura es alcanzar la reflexión más profunda y abrir los ojos ante el mundo. Un libro que nos habla de lo que nos toca vivir o sobrevivir.